Поклонники “coldplay” могут бесплатно загрузить их новую песню в интернете

Музыканты британской группы “Coldplay” собираются первый сингл из их нового альбома пометить в Интернете, чтобы поклонники коллектива могли его прослушать бесплатно. Об этом участники группы сообщили на своем веб-сайте.

Согласно сообщению на сайте www.coldplay.com, все поклонники коллектива смогут в течение недели бесплатно загрузить песню “Violet Hill”, из нового альбома “Viva La Vida or Death And All His Friends”. Этот альбом появится в продаже в Великобритании 12 июня. Участники Coldplay также объявили о двух бесплатных концертах в Брикстонской академии 16-го июня и в лондонском Мэдисон-скуэр-гарден 23-го июня.

Эминем выступит на концерте, посвященном юбилею манделы

Американский рэпер Эминем (Eminem) выступит на концерте, посвященном 90-летию Нельсона Манделы (Nelson Mandela). Участвовать в этом мероприятии, которое пройдет в лондонском Гайд-парке, рэпера убедил рокер “Queen” Брайан Мей (Brian May).

Брайан, связываясь с Эминемом, даже не ожидал, что рэпер наряду с другими известными музыкантами согласится чествовать бывшего президента Южной Африки.

Участие Эминема в этом концерте тем более удивительно, учитывая, что в то время как Мандела известен своей гуманитарной работой, рэпер вызывает весьма противоречивые чувства своим песнями, пропитанными нетерпимостью к гомосексуалистам, женоненавистничеством и расизмом.

Двухполосная акустическая система kfl 2080

Компания Tasso, занимающаяся производством профессионального звукового оборудования, представлена на мировом рынке вот уже более 15-ти лет в более чем 70-ти странах мира. Одним из основных направлений компании является производство компактных линейных массивов. Ярким представителем линейки пассивных компактных массивов серии KFL, является  KFL 2080 и сабвуфер KFL 3015.Стандартная конфигурация одного стека массива состоит из четырех сателлитов KFL 2080 и одного KFL 3015 B.

Двухполосная акустическая система KFL 2080 имеет мощность 350Вт (RMS) и 700Вт (Peak). Угол раскрытия динамиков составляет 90 градусов по горизонтали и 10 градусов по вертикали. Акустика имеет частотный диапазон от 60Гц до 20кГц и сопротивление 16Ом. Максимальный уровень звукового давления 130Дб.

В ней используются два низкочастотных динамика диаметром 8″ (звуковая катушка диаметром 75 мм) и высокочастотный титановый твитер, диаметром 2″ (звуковая катушка диаметром 44 мм) с рупором. Габариты акустики 300х730х500мм, вес 30кг.

Сабвуфер KFL 3015 B имеет мощность 1200 Вт (RMS)  и пиковая 2400 Вт (Peak), частотный диапазон от 35 до 350 Гц и сопротивление 2 Ом. Максимальный уровень звукового давления 140 дБ. Используются три низкочастотных динамика, диаметром 15″. Размеры акустики 730x745x760 мм, масса 92 кг.

Линейный массив выполнен в черном цвете, сделан из надежных и долговечных материалов, все элементы массива имеют удобные ручки для транспортировки и встроенные элементы подвеса. Возможна поставка комплекта в удобных туровых кейсах на колесах для удобства транспортировки.

Комплект массива может устанавливаться на горизонтальные поверхности, превращаясь в колоночный стек, а если дополнить его фирменной системой подвеса, массив может легко подвешиваться практически в любых условиях и при любых технических заданиях. Может использоваться как в закрытых помещениях (клуб, театр), так и на открытых площадках, под небольшим навесом. Мощный сабвуфер KFL 3015 B даёт возможность использовать акустический комплект без дополнительных низкочастотных элементов. Комплект идеален для проката, но также отлично подойдет и для инсталляции.

“петька и анка – первые панки!”

Понимая, насколько труден и, не будучи уверен, есть ли он, вообще, ответ на вопрос, что – же такое “Панк”? И имея некое, косвенное, отношение к одной, из известных в нашем городе панк-групп, попробую разобраться, где лежат корни этого феномена.

Смею утверждать, что собственно, как такового, в отличие от движения пионеров, тимуровцев и мичуринцев и т.д., и т.п., панк- движения в нашей стране не было вовсе. Были различные, более или менее известные культовые личности, типа раннего Ленинградского авангарда с Гаркушей, Сектор Газа, воспевшего “колхозный панк”, русских аналогов “Секс пистолз”, породивших многочисленных последователей и другие засветившиеся в запрещенном, в те годы, русском андеграунде. С таким же успехом к ним можно было отнести и раннюю “Алису” и “Звуки Му”, и “Зоопарк”, и даже, при определённой доле воображения, песню Макаревича “Битва с дураками”. И если проводить параллели между панками и анархистами, ведь идея отрицания каких-либо норм морали и права, власти и порядка, этики и изощрённого самобичевания, обилие нецензурщины в текстах и лозунгах, присуща и тем и другим и даже ставится ими во главу угла! Напрашивается парадоксальный вывод – Первым панком в России – был батька Махно!

В провозглашенной им республике “Гуляй-поле”, населённой авантюристами всех мастей, от разбойников до интеллигентов – были заложены основные тезисы панк-морали; Власть – дерьмо! Все козлы! Анархия – мать порядка! А знаменитое “Бей белых – пока не покраснеют, бей красных – пока не побелеют”, являющееся нормой отношения к окружающим, означает, что всё это было в недалёком прошлом России, а потом, просто умело, скопировано с этих постулатов.

А это значит, что всё опять придумали русские, как в старом анекдоте про изобретение рентгена.

И нам с вами, есть чем гордиться! Потому, что даже в самом ругаемом и отвергаемом, светским обществом “движении молодёжи – в никуда” мы были первыми, наряду с полётом в Космос и дурацкой затеей о построении светлого будущего.

А Петька, Анка и другие наши пра-дедушки и бабушки. Были первыми; кто, крича “грабь – награбленное”, под наяриваемое на гармошке “Яблочко”, понял, что “жизнь – дерьмо”, и только свобода самовыражения – есть главное достояние Личности.

С чем не могу не согласиться

Ал.М

Шения твейн — the will of a woman

Шения Твейн — The Will of a Woman

Новый альбом Шении Твейн ничем не отличается от всех предыдущих ее альбомов – это можно считать минусом, а можно – несомненным достоинством, зависит от степени приверженности традициям.

Так что, если ты поклонник реликтового, нетронутого цивилизацией попсового кантри, добавь две звездочки и дело с концом. Остальным (строго по секрету, и не ставя под сомнение обаяние этой пластинки) сообщаем: Шению по-прежнему приятней видеть, чем слышать.

Как музыканту найти работу в ресторане?

Здесь я излагаю свой 5-летний опыт уличного музыканта и уже почти 10-летний опыт выступлений в ресторанах и клубах города Новосибирска. Это я пишу для талантливых (одарённых) музыкантов (вокалистов). Если у вас нет музыкального слуха, то лучше не лезьте в эту профессию. Впрочем, я знаю одного упорного музыканта без слуха, который играет в очень известном оркестре.

Он очень трудолюбивый и даже закончил консерваторию. К чему я это? Если у вас нет музыкального слуха, то может быть, вы прирождённый Шумахер или Аристотель. Важно вовремя найти себя в этой быстротечной жизни. 
Если вы живёте в крупном городе, то найти работу можно всегда. Но даже проживая в небольшом посёлке, можно прослыть местным «гармонистом» на всю округу.
Самое главное — это сделать хорошую программу 3-х часового выступления. Это само по себе является хорошим товаром, на который всегда есть спрос. Даже если у вас нет микшерного пульта, обработки (ревербератора) и усилителя с колонками, наличие хорошей отрепетированной программы уже является продаваемым товаром.
Для вокалистов
Микрофон для ресторанного музыканта-вокалиста важнее, чем зубная щётка для кавалера. Зубы можно почистить намыленным пальцем. А вот без микрофона уменьшаются ваши шансы работать вокалистом в коллективе или даже в одиночку. Дело в том, что среди бывалых музыкантов внутри коллектива нередки бывают разговоры про новичков типа «Ну как так?

Парень поёт неплохо, а вот даже микрофона своего нет. Это несерьёзно как-то…».
Если перед вами замаячила перспектива попасть работать в ресторанный коллектив, то ЗАПОМНИТЕ ОДНУ ВАЖНУЮ ВЕЩЬ — НИКТО ИЗ МУЗЫКАНТОВ В КОЛЛЕКТИВЕ НЕ ЗАХОЧЕТ ДАВАТЬ ВАМ ЕЖЕДНЕВНО СВОЙ МИКРОФОН, ДАЖЕ ЕСЛИ ЭТО ЗАПАСНОЙ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ МИКРОФОН. 
В лучшем случае вам могут давать профессиональный микрофон в аренду. Тут даже дело не в материальном вознаграждении. Когда от микрофона пахнет своими кислыми слюнями — это ещё терпимо, во всяком случае шапочка такого микрофона моется или отстирывается без чувства омерзения (даже свои каловые массы пахнут по-родному знакомо). Далее комментарии излишни.
Микрофон должен быть хорошим. Меня очень устраивает Shure Beta 58. Впрочем от некоторых звуковиков я слышал более нежные отзывы насчёт честности звучания легендарного Shure SM 58. Но мне по душе больше первый. Однажды мне приходилось петь через AKG D3700 (или 3800, не помню точно). Я остался очень доволен потрясающей ясностью (или прозрачностью) звучания этого микрофона.

Если у вас не хватает денег (150-200 долларов) на такой микрофон, то купите себе на первое время дешёвый караочный микрофон с наиболее разборчивым звуком. Лучше не тратьте денег на полудорогие варианты. Продать любую подержанную вещь бывает трудно даже за полцены.
Обработка (реверберация) вокалисту тоже нужна. На худой конец можно обойтись на первое время советским ревербератором «Лель» или педалькой «Лель-ЦЗ». Но скорее всего в коллективе (в который вас с радостью возьмут за ваш гениальный и неповторимый вокал) уже может быть неплохая фирменная обработка.
Маленький совет, как не сорвать голос в молодые годы. Не пейте на работе (в перерывах между песнями) холодного. Когда поёте, сделайте во рту так, как будто у вас горячая картошка на языке. То есть между языком и верхним нёбом должен быть воздушный купол. Это приведёт к тому, что резонировать (дрожать от вашего пения) начнёт лобная часть головы.

Старайтесь петь не горлом, а как бы животом. Живот должен быть приятно расслаблен в районе диафрагмы. Стоя петь легче, чем сидя. Эти советы от профессионального педагога берегут мои голосовые связки и поныне. Если на связках появятся узелки, то операция может стоить около 1000 долларов. Зачем нам такое горе?

Так что берегите связки. Потратьте время и денег на консультацию о технике пения.
Создание коллектива. Работа в одиночку. Аппаратура.
Если ваш вокал или уровень игры на инструменте не является сверхгениальным, то возможно коллектив придётся создавать самому. Вообще это очень долгая история. Пока вы будете создавать коллектив (а на создание хорошего высокооплачиваемого коллектива уходят ГОДЫ, уж поверьте мне), можно помереть с голоду.

Поэтому обычному небогатому музыканту можно начать вообще работать в одиночку, чтобы побыстрее заработать на хороший инструмент и аппаратуру. Так гораздо легче и быстрее влиться в ряды профессиональных (то есть реально работающих) музыкантов. Так намного больше шансов, что вас потом заметят и пригласят в коллектив. 
Итак, когда вы начинаете этот путь с варианта музыканта-одиночки (может быть даже человека-оркестра), вот тогда приходится иметь всё своё: микрофон, обработку, микшерный пульт, усилитель с колонками или широкополосный комбик. Весь этот комплект стоит как минимум несколько сотен долларов. Про музыкальный инструмент и говорить не приходится. Хорошая гитара например начинается с 700 долларов. 
Начинающему небогатому музыканту приходится выкручиваться разными способами. Если вы нашли ресторан (кафе или клуб), где вашу музыкальную программу приняли и вас пригласили на работу, то недостающее оборудование можно брать в аренду у местных более богатых музыкантов или околомузыкальных «бизнесменов». Иначе говоря, вы берёте такого дельца в долю. Бывает, что в ресторане уже есть большая часть звукового оборудования. Тогда вам крупно повезло. 
Иногда музыканты паяют самодельные усилители и даже ревербераторы. Из дощатых военных ящиков делают колонки, которые звучат далеко непрофессионально. Это тоже выход из положения. Мы таких ребят называем «кулибиными». А то, чем они занимаются — «кулибинскими делами».

Несерьёзно это как-то.
Даже если вы одарённый радиоинженер и музыкант в одном лице, любая известная фирма паяет усилители и цифровые приборы намного надёжней. Там промышленный контроль качества. Там нет «соплей» в монтаже радиодеталей. Там есть гарантия виброустойчивости. С качественным оборудованием вы можете гарантировать представителю от богатого заказчика, что боссы не оторвут ему уши за то, что ваш усилитель задымится посреди новогоднего вечера. 
Вообще, чем быстрее вы начнёте играть (петь) на хорошем инструменте через хорошую аппаратуру, тем быстрее ваши дела пойдут в гору. Хороший инструмент и хороший звук ВЫНУЖДАЕТ ВАС ИГРАТЬ ЛУЧШЕ!!!
Я знаю одного музыканта, который всегда имеет в запасе несколько сотен долларов. Например, он купил клавишную стойку в идеальном состоянии за четверть цены, синтезатор без царапин и без песка внутри потенциометров за треть цены. Он постоянно выжидает удобного случая и покупает б/у аппаратуру молниеносно по безумно низким ценам.
Что делать? Ведь музыканты никого из чужих не пускают работать в «свои» рестораны?
Пускают, когда прижмёт. Есть конечно музыканты, которые вцепились в свои рабочие места и думают, что если они никого туда не пустят, то это гарантирует вечную работу в этом ресторане. Это происходит от их неуверенности. Они правы в своём страхе потерять место. Они — плохие музыканты с плохой программой.

Поэтому для них крайне рискованно давать кому-либо выступить на их сцене. Вдруг хозяева ресторана поймут, что их держали за лохов. Вдруг хозяева поймут, что есть музыканты гораздо более интересные. 
Не волнуйтесь, мой дорогой читатель. Если даже хозяин не поймёт, ему об этом рано или поздно скажут посетители ресторана. А если хозяин не обращает внимание на замечания публики, то такой ресторан быстро загнётся в деловом отношении.
Есть другие музыканты. Они находятся на вершине рейтинга ресторанных, клубных музыкантов. Как правило, это настоящие живые группы (без фонограмм) с хорошей программой. Такие музыканты не боятся «подсидки». Им нечего бояться, потому что они сами лидеры качества.

Вот с такими музыкантами вы и должны пересекаться в первую очередь. 
Даже если вы музыкант-одиночка (на первых порах одиночке без фонограмм не обойтись), в тусовке обязательно возникают ситуации, когда срочно нужен кто-то на замену! Например, хороший коллектив уезжает на высокооплачиваемую шару. Чтобы не оставить без музыки на этот день хозяев ресторана (где эти музыканты постоянно работают), они позовут на подмену вас и дадут вам на помощь ещё кого-нибудь. Это очень распространённая ситуация среди ресторанных музыкантов. Так можно постепенно влиться в работу.
На хорошего музыканта с интересной программой всегда есть спрос. Даже если о вас ничего не знают сами работодатели, то поверьте ХОРОШИЙ МУЗЫКАНТ С ХОРОШИМ РЕПЕРТУАРОМ ОЧЕНЬ НУЖЕН САМИМ РАБОТАЮЩИМ МУЗЫКАНТАМ. Они быстрее всех могут помочь найти работу. Если вам не повезло познакомиться с хорошими парнями из таких музыкантов, то запишите себя на видео или на аудио и начинайте раздавать этот демо-материал в руки арт-директоров или даже хозяев ресторанов, клубов и кафе. Этот способ тоже очень эффективный.
О репертуаре
Пойте и играйте всё, что вам нравится. Но старайтесь идти навстречу клиенту. Наш клиент — это типичный обыватель. Если обыватель пришёл с любимой женщиной, ему точно не до хэви-металла. Ему нужна спокойная музыка. Вообще нужно уметь играть всё.

Ресторанная сцена — лучшая школа для универсального по стилям музыканта. Чем разнообразней ваш репертуар, тем лучше для вашего кошелька.
Уровень музыканта или вокалиста

http://muzik.vhodv.com

Тут вам никто не помеха. Это уже домашние занятия и любовь к музыке. Когда работы становится много (4-7 выступлений в неделю), то работа сама по себе повышает ваше мастерство. Но без репетиций всё равно не обойтись. Особенно, если вы всё-таки сможете создать коллектив или вас примут в таковой.

“bon jovi” дадут благотворительные концерты

Музыканты группы “Bon Jovi” планируют провести ряд благотворительных концертов, средства от которых пойдут на исследования рака легких. Такое решение участники коллектива приняли в связи со смертью от рака отца одного из музыкантов “Bon Jovi”, Ричи Самборы (Richie Sambora).

Первый концерт, который пройдет в Манхэттане, группа посвящает Адаму Самборе (Adam Sambora). Деньги, полученные за выступления, музыканты пожертвуют Институту Слоуна-Кеттеринга по исследованиям рака, где лечился отец Самборы. Благотворительные концерты в поддержку людей больных раком, организованные некоммерческой организацией “Stand Up For A Cure”, будут также включать выступления комика Джерри Сейнфелда (Jerry Seinfeld), итальянского тенора Андреа Бочелли (Andrea Bocelli) и других артистов.

Как dj получить достойную оплату?

Основные советы.
   Цените свои навыки. Сначала вы будете выступать бесплатно для всех, но если другие люди делают деньги на вашей музыке, вы без всяких сомнений должны быть включены в денежную «долю».
   Будьте частью места действия. Большинство закрытых клубов с жестким фейс контролем имеют замкнутый характер и в них невозможно пробиться, но если вы не проникните внутрь, то будете нигде.
   Создавайте собственные треки.  Это самый лучший способ быть замеченным. В наши дни это является почти обязательным.
Как избежать вымогательства и обмана.
   Только наличными. Никогда не берите чек. Наилучший вариант — получить оплату до своего выступления. Тогда вам не придется бегать и спрашивать у всех, что значит «организатор уехал домой?»
   Остерегайтесь выплаты расходов «из кармана». Не верьте никому, кто обещает вернуть деньги за что-либо. Если они покрывают расходы на поездку или размещение в гостинице, как часть сделки, убедитесь, что они открыто платят за это.
   Оформите контакт. Контракт защищает вас с законной стороны, но он является индикатором недоверия. При условии, что многие из ваших ангажементов на одно выступление будут появляться в ходе личных контактов, вы должны внимательно подумать о том, будете ли вы его использовать.

Ангажирующие агентства настаивают на письменном контракте и ди-джеи любят его, потому что документ изолирует их от тяжелого вопроса этого бизнеса. Вы всегда должны пользоваться контрактом для ангажементов на одно выступление за рубежом и вне города. По меньшей мере, получите прочную устную договоренность и запишите подробности. Либо просто выпишите текущую дату, детали ангажемента на одно выступление и оговоренную цену и добейтесь от того, кто вас нанимает, эту бумагу. Если будет написано даже на салфетке из бара, это все равно легальный контракт.
Как создать свою репутацию.
   Участие в мероприятии. Это должно быть на самом деле, очевидным. Даже один отказ от выступления может быть разрушительным для вас. Если ваши планы резко меняются, как можно ранее дайте знать об этом организатору и по-настоящему извинитесь.
   Не будьте очень доступным.  «Я просто сверюсь со своим расписанием». Заставьте людей думать, что на вас существует постоянный спрос, даже если вы не выступали несколько недель.
   Знайте свою цену. Представьте, какое количество людей вы пропускаете через дверь. Знайте свою рыночную цену и не позволяйте водить себя за нос.
   Следите за своим именем на рекламных листовках. Вы были ангажированы, но на рекламной полиграфии вас нет. Это также плохо, как настоящий срыв выхода.
   Будьте прекрасны и уникальны. Вы непременно являетесь таковым.
   Будьте деловым. Следите за своими заработками и сверяйте их с суммой, которую вы тратите на пластинки. Если вы играете на виниле, вы уже логически должны стоить дорого, так как весь процесс покупки пластинок трудоемок и дорог.
   Сохраняйте свои чеки. Поездки, пластинки, журналы, канцелярские товары, аудио- и компьютерное оборудование, бензин, гостиницы, счет за мобильный телефон… все законные командировочные расходы должны возместить, если вы работаете на постоянной основе в ночном клубе.
   Заведите компьютерную программу мини-бухгалтерии. Она нужна, по крайней мере, для того, чтобы без труда следить за вашими расходами и доходами.
Как завести себе менеджера.
   Менеджер выполняет все операции, которые вы бы делали сами, если бы только у вас было время, ослепляющая амбиция или крошечная часть обычного чутья. Это предусматривает все то, что требуется для вашего благосостояния, известности и стильности. Хороший менеджер будет управлять всеми аспектами вашей карьеры, от получения приглашений до организации производства и работы, связанной с выполнением ремикса, повышения вашего профиля, производства вложений в товарный рынок и организации вашей фотосъемки.  Многие ди-джеи управляются сами, но многие находят попутно менеджера, часто соратника, который верит в них больше, чем они сами. Менеджеры обычно берут 10-15%, в зависимости от вашей договоренности.
Если ваш бизнес начнется хорошо, менеджер может передать часть обязанностей другим специалистам, таким как агент по ангажированию, агент по рекламе, шофер, бухгалтер и массажист.

DJ Роджер Санчес: «Большинство ди-джеев начинают карьеру, потому что они любят музыку и считают, что это спокойная работа. После того, как я попробовал ее один раз, то попался на крючок. Затем работа перестала быть спокойной, т. к. вы являетесь центром внимания и контролируете толпу, и она в свою очередь стала ведущей силой.

Это становится потребностью, противоположностью того, что я хотел делать. У вас нет выбора, вы должны делать эту работу. Это гравитационный колодец. Он вас засасывает»
 Высшая Лига.
   Она достаточно обширная и отличается от того, что слышал о ней ваш отец (вряд ли ваш папа слышал о Оукенфолде, Саше, Дигвиде, Нормане Куке). Тем не менее это звезды мирового масштаба. Они зарабатывают так много, что редко выступают раз в неделю. Рассматриваются предложения в диапазоне от 10 000$ до 50 000$, что должно включать модные отели, билеты на самолет бизнес- или первого класса и другие дерзкие райдеры.
Остальная часть высшей лиги.
   Это большие имена. Но все же они находятся пониже, чем почивают на лаврах (например, Тол Пол, Джадж Джулье, Себ Фонтэйн, Джереми Хилл). Эти люди покоряют большие расстояния, направляясь во все уголки страны и за пределы: они получают от 4 000$ до 10 000$ за одно выступление.
Первая лига.
   Они получают 1500-4000$ за сет. Некоторые из них (например, Тэрри Фрэнсис, Марк Рэй, «EZ») счастливы избежать коммерческой стороны и считают, что выполнение любимой работы является более чем достаточным вознаграждением. Другие для того, чтобы попасть в «высшую лигу», вероятно, будут стараться делать шесть сетов в неделю, чтобы повысить свой профиль.
Вторая лига.
   Эти люди дышат тем же воздухом, что и их именитые компаньоны, но редко посещают те же заведения. Их имена появляются в центре множества рекламных листовок, они зарабатывают 500-1500$ за выступление. Это короли и королевы местных баров, постоянно обитающие во дворце Золушки, украшенном коврами и хромом; кроме того, они являются известными людьми в подпольной верхушке.
Третья лига.
   Это скандальная группа, начиная от профессиональных диск-жокеев, работающих в клубах и пабах, которые обычно получают 200$ за ночь, до менее известных исполнителей на краю заслуживающих доверие сцен, зарабатывающих 200-400$ пару раз в месяц, потому что параллельно они работают в магазинах пластинок, звукозаписывающих лейблах или букинг-агентствах.
Ассоциация «Рабочий».
   Это пабные ди-джеи. Это «разогревающие» товарищи из вашего местного клуба. Рьяный любитель, который зарабатывает 50$ здесь и там, когда он (она) начинает свое восхождение к звездам. Будет работать за напитки, плату за такси и т. д.
Болото с наемными лошадьми.
   Иногда выходят из сонного периода, чтобы выступить перед семьей или друзьями. Можно увидеть, как они создают громкий шум посредством своего DJ комплекта на пустой домашней вечеринке или пытаются выполнить некоторые поразительные трюки со «скрэтчем» перед зрителями, которые представлены ошеломляющими скаутами.
Как найти менеджера.
   Агент добывает для вас заказы на одно выступление, только и всего. Они будут распространять ваши миксы, вести переговоры с организаторами, заключать с ними контракты (что будет предусматривать получение невозвращаемой предоплаты в размере 50% вашего гонорара) и может организовывать поездку, размещение, визы и прогулки, если это является частью сделки. Должность звучит прекрасно, но они не будут на вас работать, если вы не сможете заплатить им некоторую сумму.
   Агенты берут 10-15% от любых приглашений, которые они добывают для вас (американские агенты обычно берут 20%). Они сделают все для того, чтобы повысить цену на ваши билеты. Если они представляют исключительно вас, то будут приглядывать за вашим рабочим дневником. Некоторыми из них движут деньги, но, в основном, удовлетворение от работы образуется от того, что они видят, как их ди-джеи «растут» на том или ином месте действия. Агенты любят, когда с ними обращаются как с менеджерами, поэтому не просите их помочь вам найти утерянные ключи от машины за 20 минут до ангажемента или помочь вам выбрать новый трек для воспроизведения.
Если вы запортите чьи-либо проигрыватели (выльете пиво например), не ожидайте от вашего менеджера помощи в продолжении работы.

    Пит Тонг, журнал «Muzik»: «Наилучшим советом, который я могу когда-либо дать тому, кто хочет проводить танцевальные вечеринки — найти другую работу.

   Если у вас нет ответственности, то намного легче потерять почву под ногами. Важно получить некий вид основания или приземленности.
Это даст вам ответственность и деньги, что значит, что вам никогда не надо будет делать другие вещи для заработка наличных».
Кто же они на самом деле?
   Организаторы вечеринок избирательны по поводу того, кто получает их приглашения. Вы как ди-джей можете проводить хорошие денежные танцевальные вечеринки пять раз в неделю, но если организаторы не будут считать, что вы обладаете некоторым звездным потенциалом, по крайней мере, в своем жанре, они не будут заинтересованы.
Вы должны отвечать следующим требованиям:

  • иметь строго заданный стиль (хотя в последнее время и происходит слияние стилей, врятли стоит экспериментировать сводить хард-стили с легким хаусом)
  • создавать собственные композиции в студии;
  • привлекать толпы в характерное место действия;
  • получать промо оттиски из мягкого винила (ацетата).

    Если вы являетесь еще не утвердившимся ди-джеем, то агент может иногда рисковать ради вас и сделать ваш проект любимым, но только в том случае, если:

  • вы известны в пределах места действия специфического жанра;
  • вас лично рекомендовали;
  • она услышала, что вы жив и была очень поражена :).

   Некоторые ди-джеи предпочитают быть представленными несколькими агентами /агентствами сразу (обычно потому, что никому не доверяют). Это работает хорошо. Вы можете получать много собственных приглашений, но это редко является способом достижения роста вашей стоимости и положения.
Местные агентства.
   С ростом танцевального движения в России вы найдете местные агентства в большинстве городов. Для многих из них работа состоит в меньшем продвижении отдельных ди-джеев, а больше в управлении союзом талантов и совмещении его с музыкальными форматами пабов и клубов района. Как правило, этих парней не волнует ваша любовь к своему жанру, они просто хотят знать, что вы упорно работаете, надежны и гибки. Это часто подразумевает наличие кейса, полного пластинками с «чартами» и некоторых ненормальных навыков обращения с микрофоном.

Эмо музыка и стиль

Эмо музыка и стиль

Это странное слово из трех букв произошло от английского “emotion” — эмоции. Из этого нетрудно догадаться, что выражение эмоций — главное правило приверженцев этой субкультуры. Эмо начало свое существование как музыкальное направление в 80-х годах на Западе. Эта музыка включает в себя множество стилей: хард-кор, инди, панк-рок… Эмо-песни это душераздирающие тексты о несчастной любви, несправедливости, жестокости и насилии, и все это сопровождается плачем, стонами, визгом, надрывным шепотом. “My Chemical Romance”, “From First to Last”, “Yage”, “From Autumn to Ashes” —вот яркие представители этого стиля. Из отечественного можно послушать группу “Маiо” и их песню “Я плачу…” Вместе с музыкой появились и преданные поклонники со своим собственным стилем и мировоззрением — эмо-киды (“emo-kids”, или “дети эмо”).
Говорят, что настоящие эмо (или «тру-эмо») должны быть стрейтэйджерами, то есть пропагандировать здоровый образ жизни. Они говорят “нет” сигаретам, алкоголю, наркотикам и беспорядочным половым связям.
Эмо – это парни с чёрными волосами и длинной чёлкой, закрывающей пол-лица, девушки с яркими блестящими заколками. Они носят узкие джинсы, кеды, сумки-планшетки через плечо, жилеты с ромбами, полосатые шарфы, много разноцветных значков и браслетов, гетры, мягкие игрушки, розовые кофточки с изображением разбитых сердец. Добавьте к этому ещё и всевозможный пирсинг, “тоннели” (большие дырки в ушах, через которые видно окружающий мир). Специальных эмо-магазинов нет. Для создания имиджа эмо компилируют одежду из
гламурных бутиков с вещицами из стоков и секонд-хендов. Иногда футболки разукрашивают вручную акриловыми красками или заказывают рисунок в специальном салоне (что бывает реже).
Эмо очень любят фотографироваться и любят показывать свои эмо фото друзьям и знакомым. Эти фото грустные, на них эмо не улыбаются, поэтому создается впечатление, что это люди, замкнувшиеся исключительно на своем внутреннем мире. У каждого эмо есть своя личная история неразделенной любви и несбывшейся мечты.
Эмо не пьют кофе и колу, потому что кола — искусственный напиток, а он плохо воздействует на разум, а кофе вообще сродни наркотикам. Эмо предпочитают «Ягуар», Redds, «Ред Дейвил», пиво с гренадином, водку. редбул и иногда абрикосовый сок.
Среднестатистическому эмо-киду — 12—16 лет. Показатели этой поры совпадают с признаками эмо-культуры — потребность в самовыражении, обостренное чувство несправедливости, ущемленности, одиночества и чувственное мироощущение. За черную одежду эмо путают с готами, на что последние очень обижаются. Эмо-кидов отталкивают жестокость и рациональность взрослого мира. Они противопоставляют взрослому материализму
и серьезности естественные чувства и эмоции. Настоящие эмо верят, что эмоции – это единственное, что в человеке есть настоящего и неподдельного. Плача они не стесняются, он приветствуется, как и беспричинный смех.
Вот такие они, дети популярной нынче эмо-культуры.
Наш портал целиком и полностью посвящен эмо субкультуре: музыка, стиль в одежде и жизненная философия эмо. Здесь найдется все: картинки, фото, обои, аватары, значки, музыка, которая свободна для скачивания.

Что такое женская мода?

Что такое женская мода, думается, пояснять не имеет смысла. Женская мода – это в первую очередь отражение того уровня человеческого представления о красоте, который может быть определён в тот или иной период существования людей. Как это ни странно, но женская мода является несущей основой человеческих ценностей, человеческой нравственности и культурной составляющей всего общества. Именно в одежде манекенщиц проплывающих по подиуму, в полной мере отражается то, чем озабочено сегодня современное общество. И осматривая с ног до головы длинноногих девушек на дорожке подиума, можно с высокой точностью определить уровень культуры и нравственного развития общества на данный момент времени.

Чем же можно объяснить подобные утверждения? Объясняется всё достаточно просто. Для современных дизайнеров модной одежды, не является критерием нравственная составляющая общества и поэтому женская мода отражает, как правило, только лишь потребности общества как таковые. Исходя же из того, что в основном современное общество не контролирует собственные потребности, можно сделать простой вывод о том, как формируется женская мода. Несомненно, нельзя опровергнуть мастерство дизайнеров, которыми разрабатывается женская мода, но когда видишь на сцене явное уродство в виде «плоской как доска» модели, с выступающими рёбрами и при этом несущую на собственном теле шедевр мирового искусства в виде коротких шортиков с протёртыми дырами, невольно приходится задумываться об уровне развития современного общества.

Впрочем, женская мода не определяется только лишь одними показами «тощих» манекенщиц на подиумах. Многие женщины всё-таки знают свою истинную цену и одеваются так, как им подсказывает их женский разум и собственное представление о том, что такое женская мода. Однако данный факт можно отнести лишь к женщинам, чьё самосознание уже сформировалось достаточно крепко.

Как правило, это женщины в возрасте от двадцати пяти лет и старше. Для остальных женская мода является полной копией того, что им преподносят с дизайнерских показов. Из этих девушек мало кто понимает, что любой дизайнер, которым проектируется женская мода, в первую очередь стремится показать собственные способности, но никак не заботу о женщинах и женской красоте.

Первоисточник статьи